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Schloss und Schlossgarten Schwetzingen
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1. | Arkadien in der Rheinebene | ||||||
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2. | Schloss und Schlossgarten | ||||||
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2.1 | Schloss und Schlossgarten bis 1748 | ||||||
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2.2 | Der barocke Garten 1749–1772 | ||||||
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2.3 | Der Landschaftsgarten 1773–1824 | ||||||
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2.4 | Die Ausstattung des Gartens | ||||||
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3. | Die Gartengebäude des Nicolas de Pigage | ||||||
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4. | Die Wasserwerke | ||||||
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A 1 | Bildhauerische Werke im Schwetzinger Garten | ||||||
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A2 | Symbolik der Gartengebäude im Schwetzinger Garten | ||||||
1. Arkadien in der Rheinebene
Schwetzingen
«Der erste Gang, wohl auch der einzige Zweck des Fremden bey seinem Besuche Schwetzingens, ist der Gang nach dem Schlossgarten», schreibt 1816 Helmina von Chézy.[1] Die Feststellung der ausgezeichneten Beobachterin und Schriftstellerin gilt noch heute, und dies seit 1793, dem Jahr der Öffnung für das Publikum. Der pfälzische Kurfürst Carl Theodor ist Vollender des Schwetzinger Gartens.[2] Seit 1777 ist er Kurfürst von Bayern und verlegt 1778 den Hof nach München. Damit endet eine lange Periode der Nutzung Schwetzingens als Jagd- und Sommersitz der Kurfürsten aus der Neuburger Linie der Wittelsbacher, die seit 1685 die Kurpfalz regieren. Sie halten sich mit dem Grossteil ihres Hofes während Monaten hier auf, um mit Jagd-, Musik-, Ballett-und Theatervergnügungen, mit Empfängen und auch mit literarischen und wissenschaftlichen Konversationen ihr privilegiertes Leben zu geniessen. Vor allem Carl Theodor ist treibende Kraft für die Erweiterung des Gartens und seiner Gebäude. Sich selbst als Apoll fühlend, strebt er in Schwetzingen eine Darstellung der Wiederkehr des «Goldenen Zeitalters» an. Sein Schwetzinger Hof wird Anziehungspunkt von Musikern wie Mozart, Komponisten wie Gluck, Philosophen wie Voltaire,[3] Dichtern wie Hölderlin oder Abenteurern wie Casanova. Fürsten und Gesandte aus ganz Europa werden in Schwetzingen empfangen. Viele, wie die Familie Mozart, müssen in den Gasthöfen des kleinen Ortes logieren. Noch 1726 hat der inzwischen gewachsene Flecken erst 420 Einwohner in ungefähr 50 Häusern, darunter aber schon viele Gasthöfe. Inzwischen erhöht sich die Einwohnerzahl im Sommer nicht nur durch die vielen Besucher und Durchreisenden, sondern auch durch die rund 600 Angehörigen des Hofstaates mit ihren Familien. Der Grossteil muss im Dorf untergebracht werden. 1786 wohnen in 191 Häusern bereits 1458 Einwohner.
| Kurpfalzkarte 1777/80 | «Charte von Teutschland» Blatt Baden 1813 | |
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| Zwei Kartenausschnitte der Lage von Schwetzingen mit der Begrenzung Speyer – Mannheim – Heidelberg zeigen die Lage von Schwetzingen in der Mitte. In beiden Karten ist die damalige Hauptverbindungs-Chaussee Mannheim-Schwetzingen–Heidelberg ersichtlich. | ||
| Links der Ausschnitt aus der Kurpfalzkarte des Mannheimer Jesuiten Christian Mayer und des Stechers Aegid II Verhelst (Charta Palatina Iussu Et Auspiciis Seremissimi Ac Potentissimi Electoris Palatini Ducis Regentis Bavariae Caroli Theodori Mannhemio Basileam Usque Producta). Die Widmung an Carl Theodor als bayerischen Kurfürsten legt ihren Druck auf 1780. Sie ist hier im Vergleich zur «Topographisch-militairische Charte von Teutschland in 204 Sectionen 1813» (Ausschnitt Sect. 118, rechts) nach Norden abgedreht. Die Karte von 1776 enthält die noch geplante Achsen und die Sternallee zum südlich gelegenen Jagdpark. | ||
| Bildquelle Kurpfalzkarte 1777/1780: Wikipedia (als Gesamtkarte abrufbar). Bildquelle Karte 1813: David Rumsey Map Collection. | ||
Die Lage
Die Umgebung Schwetzingens hat sich seit der Zeit, als die Fürsten und Besucher den Ort noch mit Kutschen erreichten, stark verändert. Ein unbefangener heutiger Reisender kann den damaligen Traum von Arkadien erst verstehen, wenn er sich im Schlossgarten von Schwetzingen befindet. Denn südlich von Mannheim ist die ehemals grüne Ebene zwischen Neckar und Rhein einem heillosen Durcheinander von Schnellstrassen, Autobahnen und Bahnanlagen gewichen. Industrie- und Wohnsiedlungen prägen den Grossteil der früheren Forst- und Landwirtschaftsflächen.
Um sich die Lage Schwetzingens zur Barockzeit vorzustellen, muss man alte Landkarten konsultieren. Wie die Kurpfalzkarte Christian Mayers von 1780, zeigt auch die Militärkarte von 1813 eine freie Landschaft mit nur wenigen Dörfern, die von zwei Chausseen durchschnitten wird. Die eine Chaussee, beidseits von einer Maulbeerbaum-Allee besäumt, führt in gerader Linie von der alten Residenzstadt Heidelberg Richtung Westen in den Schlosshof von Schwetzingen. Mit der heutigen Carl-Theodor-Strasse ist diese Achse in Schwetzingen erhalten und ihre Fortsetzung nach Heidelberg ist noch immer spürbar. Die von Mannheim Richtung Süden nach Schwetzingen führende Strasse wird erst nach der 1720 erfolgten Verlegung der Residenz wichtig. Beide Chausseen werden bis 1763 anstelle der alten Landstrassen angelegt.[4] Sie sind nun als Schnellstrassen für Diligencen nutzbar. Für Fussreisende beträgt die Wegzeit aus Heidelberg zwei, aus Mannheim drei Stunden.
2. Schloss und Schlossgarten
2.1 Schloss und Schlossgarten bis 1742
Ein Jagdschloss wird Sommerresidenz |
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| Das Wasserschloss und das Dorf Schwetzingen auf einer Waldkarte des Schwetzinger Hardts nach 1656. Quelle: GLA Karlsruhe. |
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| Kurfürst Carl Wilhelm und seine Gemahlin Anna M. Luisa de Medici um 1708 in einem Porträt von Jan Frans van Douven. Kurfürst Carl Wilhelm lässt ab 1698 das Schloss Schwetzingen bauen. Bildquelle: Wikipedia. |
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| Kurfürst Carl Philipp um 1730 in einem Porträt von Pierre Gaudréau. Carl Philipp baut Schwetzingen zur Sommerresidenz aus und ist Erbauer des barocken Schlossgartens. Bild: LMZ BW Steffen Hauswirth. |
Der alte Schlossgarten
Schon vor der zweiten Zerstörung Schwetzingens im pfälzischen Erbfolgekrieg besteht westlich des Schlossgrabens ein Garten. Er wird unter Kurfürst Carl Wilhelm wiederhergestellt. Der Garten ist klein, ungefähr 80 Meter breit und 160 Meter lang. In seiner Art ist er dem manieristischen «Hortus Palatinus» des Schlosses Heidelberg angenähert. Im Garten stehen vergoldete Statuen des Bildhauers und Baumeisters Charrasky. Zwei dieser um 1707 gegossenen Statuen, eine arkadische und eine böotische Atalante,[11] befinden sich noch heute am Eingang zum Garten. Durch Alessandro Galli da Bibiena[12] lässt Kurfürst Carl Philipp ab 1718 eine halbrunde Orangerie bauen. Sie ist Westabschluss des Gartens, der sich bis an Stelle des heutigen Arion-Brunnens in der Mitte des Zirkels ausdehnt. Die Orangerie ist konkav zum Garten geöffnet und dient im Sommer vor allem für Hoffeste. 1724-1728 verbindet Galli da Bibiena auf der Südseite des Gartens die Orangerie durch einen Kommunikationsgang mit dem Schloss. Dieser erste Garten und sein Orangeriegebäude weichen nach 1750 dem neuen Barockgarten.
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| 1775 veröffentlicht Georges-Louis Le Rouge (1712–1790) in seinem Werk «Les jardins Anglo-Chinois» um 1767 Pläne des Barockgartens Schwetzingen. Es sind wahrheitsgetreue, sehr präzis vermessene, gestochene Plandarstellungen des Gartens und der Gebäude im barocken Zustand, kurz vor den Erweiterungen zum Landschaftsgarten. Die Pläne sind dem damaligen Gebrauch entsprechend nach Westen orientiert. Diese Orientierung des Gartenplans hat sich in Schwetzingen bis heute erhalten. Bildquelle: Bibliothèque nationale de France. |
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| Plan links: «Jardins de Schwetzingen a l'Electeur Palatin à 3. Lieues de Manheim et à 2. Lieues de Heidelberg». Übersichtsplan des Gartens im Format 37,3 x 24 cm. In diesem Plan ist der südlich liegende und heute verschwundene Jagdpark eingetragen. | ||
| Plan rechts: Der eigentliche Gartenplan ist auf 2 Stichen im Druckplatten-Format von 37,2 x 24,1 cm dargestellt, die hier zusammengesetzt sind. Von den Gartenbauwerken Pigages sind zur Zeit des Stichs (um 1769) erst der Apollotempel mit dem Naturtheater und der Minervatempel in der südlichen Angloise gebaut. Anstelle des zu dieser Zeit schon geplanten Badhauses ist noch «Bains» als Teil der (1778 aufgehobenen) Menagerie eingetragen. | ||
| Neubauplanungen, Theaterneubau und Schlossgarten bis 1758 | ||
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Mit dem Regierungsantritt von Kurfürst Carl Theodor 1742 beginnt für Schwetzingen eine eigentliche Blütezeit. 1748 lässt der Kurfürst als Ersatz der Orangerie von 1718 das nördliche Zirkelgebäude bauen. Geplant von Galli da Bibiena, stellt Guillaume d'Hauberat[13] das Gebäude fertig, nimmt aber noch Korrekturen vor. Fünf Risalitbauten oder Pavillons mit Mansard-Walmdächern prägen das eingeschossige Viertelkreis-Gebäude von 167 Meter Länge. Mit diesem Bau bestimmen die beiden leitenden Mannheimer Baudirektoren die Lage und den Durchmesser des späteren Zirkelparterres und damit auch die neue Süd-Nord-Achse Schwetzingen-Mannheim. Gleichzeitig laufen umfangreiche Planungen für den Neubau der Schlossanlage, deren Verwirklichung erst 1754 aufgegeben wird.[14] Beteiligt an diesen Planungen ist auch Franz Wilhelm Rabaliatti.[15] 1753–1754 erstellt Rabaliatti das südliche Zirkelgebäude baugleich mit dem nördlichen Orangeriegebäude. Die Pavillons sind hier aber Gesellschafts-, Spiel- und Speiseräume der Hofgesellschaft. Seit 1749 ist der 1752 zum Oberbaudirektor ernannte Nicolas de Pigage[16] auch für die Neubauplanungen in Schwetzingen tätig. Schon 1752 baut er ein neues Hoftheater, das im Juni 1753 mit der Oper «Il figlio delle selve» eröffnet wird. Es liegt hinter dem Westende des nördlichen Zirkelbaus und ist, leider 1971–1974 bis zur Unkenntlichkeit verändert, noch immer für Oper, Konzert und Theater nutzbar.[17] |
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| Kurfürst Carl Theodor, 1763 von Anna Dorothea Therbusch gemalt. Während einem halben Jahrhundert prägt er den Ausbau der Sommerresidenz und des Gartens als Bauherr. Bildquelle: Wikipedia. |
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| Gleichzeitig mit der Erstellung des südlichen Zirkelbaus und des Theaters kann der Kurfürst den Hofgärtner in Zweibrücken, Johann Ludwig Petri,[18] für die Planung des neuen Schlossgartens gewinnen. Der 1753 von Petri erstellte Gartenplan ist die Grundlage für den Ausbau des Schlossgartens bis 1758, dessen Ausführung unter seiner Leitung läuft. Er formt aus dem Halbkreis der Zirkelbauten das grosse Kreisparterre. Den durch die Zirkelbauten vorgegebenen Kreis von 322 Meter Durchmesser vervollständigt er mit Laubengängen aus Gitterwerk. Die breite, offene Hauptachse Richtung Westen, die «allée principale», ist von vier «parterres a l'angloise» begleitet und im Norden und Süden mit offenen Alleen, den «allées secondaires» begrenzt. In der Mitte liegt ein Fontänebecken, das mit vier «parterres de broderie»[19] umgeben ist. In der Nord-Süd-Achse des Zirkels bilden zehn Baumreihen, die drei Alleenwege rahmen, einen massiven grünen Querriegel. Die vier Zirkel-Kreissektoren gestaltet Petri boskettartig mit Blütengehölzen. Diese vier Sektoren sind heute als Grünflächen vereinfacht und entsprechen damit als einzige Elemente nicht der Zirkelplanung von Hofgärtner Petri. Der Petri-Plan von 1753 umfasst aber nicht nur den Zirkel. Er legt den neuen Garten in ein Rechteck von 350 x 510 Meter. Die «allée principale» verlängert er mit einem Wasserbecken und perspektivisch verengt nach Westen. Die seitlichen Flächen sind als Boskette gestaltet. In der heutigen Gestaltung ist das Wasserbecken zwar einer Grünfläche gewichen, die barocke Gartengestaltung von Petri ist aber noch immer vorhanden. Wie alle deutschen Barockgärten ist er trotz der gelegentlichen Bezeichnung als «Französischer Garten» keine reine Übernahme französischer Vorbilder.[20] | ||
| Die Erweiterung des barocken Gartens durch Nicolas de Pigage | ||
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Die Nordseite des Schlossgartens erweitert Pigage 1761 mit dem neuen Orangerieparterre. Das Rechteck von 195 Meter Länge und 72 Meter Breite ist von einem Kanal umgeben und wird über vier Brücken erreicht. An seine nördliche Längsseite baut er die neue Orangerie. Zur Zeit des Neubaus muss sie 1000 Kübelpflanzen beherbergen. Mit zwei Glashäusern an den Enden sollte das Gebäude die Länge des Parterres erreichen. Das westliche Glashaus wird nicht verwirklicht, sodass die Orangerie heute 171 Meter lang ist.[21] 1762 wird Pigage auch kurfürstlicher Gartendirektor. Sein erster Plan für die Erweiterung des Schlossgartens ist mit 1761 datiert. Er übernimmt die Grunddisposition von Petri, verlängert aber die Boskettzone um zwei grosse, aber streng barocke Boskette nach Westen. Der Abschluss bildet ein Querbassin von rund 350 Meter Länge. Im Unterschied zu Petri öffnet er die Mittelachse zur Landschaft, der 673 Meter hohe Kalmit in der Ferne ist jetzt Point de vue. Parallelsymmetrisch zum nördlichen Orangeriegarten legt er im Süden den Obstgarten an. In den Plänen von 1761 ist auch die mit dem Garten zusammenhängende «Sternallee», dem grossen und heute verschwundenen Jagdpark im Südwesten (Gebiet Lidl an der Hockenheimer Landstrasse) dargestellt.[22] |
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| 1764 malt Anna Dorothea Therbusch auch den seit 1749 leitenden Hofarchitekten und Vertrauten des Kurfürsten, Nicolas de Pigage. Bildquelle: Wikipedia. |
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| Den Zustand des Gartens um 1768 ist im Titeldruck des Kalenders «Étrennes palatines de l'année 1769», aber auch an einem identischen Stich von Le Rouge 1767 ablesbar.[23] Die Stiche zeigen den Barockgarten vor der Erweiterung zum Landschaftsgarten. Noch ist der Garten mit Ausnahme der Binnengliederung einzelner Bosketts in englischer Manier, der «bosquets à l'angloise», streng geometrisch gestaltet. Er ist mit Grenzkanälen umfasst, die von einer erhöhten Allee, der «allée en terrasse» begleitet sind. Auch Gartenbauwerke sind in diesen «bosquets à l'angloise» schon erstellt. Zwei der englischen Bosketts, die heute als «Angloisen» bezeichnet werden, schliessen westlich an den Zirkel an. Hier befindet sich in der südlichen Angloise der Minervatempel und in der nördlichen das «Vogelbad». Hauptaugenmerk richtet der Kurfürst aber auf die Zone westlich der neuen Orangerie. Das in der Flucht des Orangeriegartens liegende Boskett enthält das Naturtheater und den Apollo-Rundtempel. Es ist der südliche Abschluss einer Enfilade von Gartenräumen mit dem Badhaus in der Mitte. Dieses wird 1768–1775 gebaut und soll dann ein Lieblingsaufenthaltsort des Kurfürsten sein. Im Plan ist es noch nicht dargestellt. Hingegen ist im nördlichen Dreieck die heute nicht mehr vorhandene Menagerie mit dem Wasserbecken eingetragen.[24] |
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| Die erwähnten Gartengebäude sind unten ausführlich beschrieben. | ||
2.3 Die Erweiterung zum Landschaftsgarten 1775–1824
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| 1820 veröffentlicht Gartendirektor Zeyher einen Plan des Schlossgartens von Schwetzingen. Der Stich enthält alle Veränderungen und Erweiterungen nach 1775. Er ist im Wesentlichen noch heute gültig. Wie die Pläne von Le Rouge (1775) ist auch er nach Westen orientiert und kann deshalb gut verglichen werden. Eine Erläuterung zum Plan ist zusätzlich beigelegt. | ||
| Die seit 1775 erfolgten Erweiterungen des Barockgartens zum Landschaftsgarten durch Ludwig Sckell und Nicolas Pigage sind folgende: 1777 [g] Arboricum Theodoricum (Englischer Garten) mit Tempel der Botanik [K], Römischer Ruine [M], Aquädukt [L], Wasserwerk [N] 1778 [R] Hofanlage im türkischen Garten. Moschee bis 1784. 1784 [P] Landschaftsgarten mit Merkurtempel über dem Möris-See. 1785 [h] Chinesische Brücke vom Grossen Bassin zum nördlichen Landschaftsgarten mit der Baumschule [Z]. |
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| Erweiterungen durch Johann Michael Zeyer ab 1804: 1804 [X] Arboretum mit Mutterschule ausländischer Holzarten [Y] anstelle der Menagerie. 1823 Umwandlung des Grossen Bassins in einen See mit Landschaftsgarten-Umgebung. |
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| Bild aus: Johann Michael Zeyher «Schwezingen und seine Gartenanlagen, mit Kupfern und dem Plane des Gartens», Schwetzingen ca. 1820. Quelle: Universitätsbibliothek Heidelberg. | ||
Abkehr vom barocken Garten
Dem streng formalen barocken Garten begegnet schon im frühen 18. Jahrhundert in England (Stowe House Garden ab 1718) der malerische oder poetische Landschaftsgarten, der sich vor allem bemüht, den Eindruck einer natürlichen Schöpfung zu erwecken. Die Architekturelemente des Gartens sind jetzt vorwiegend Staffage. Mit der beginnenden Aufklärung setzt sich der Landschaftsgarten auch in Kontinentaleuropa durch. «Et in Arcadia ego» ist jetzt Leitmotiv. In Schwetzingen bleibt der barocke Garten erhalten, wird aber seit 1775 unter der Leitung von Nicolas de Pigage behutsam mit Erweiterungen im Sinne des Landschaftsgartens ergänzt.
Arboricum Theodoricum
Eine erste Erweiterung ist das Arboricum Theodoricum, das im Norden angefügt wird. An das westliche Ende des langgezogenen romantischen Wiesentälchens legt Pigage einen Rundbau, den «Tempel» der Botanik und unweit davon das Römische Wasserkastell, eine künstliche Ruine mit Aquädukten und Obelisk. Der Obelisk erinnert an vermeintlich römische Funde während der Bauarbeiten 1777. Dies, aber auch die Aquädukt-Verbindung zum einige Jahre vorher gebauten unteren Wasserwerk, erklärt die römische Ruinenanlage vernünftiger, als symbolische Deutungen der «segensreichen Tätigkeiten des Kurfürsten, die das Land befruchteten, wie das Wasser, das den Garten fruchtbar macht».[25] Das untere Wasserwerk ist eine technische Meisterleistung der Wasserbewirtschaftung, das hohe Gebäude liegt aber bereits ausserhalb der nördlichen Gartengrenze.[26]
Der Türkische Garten mit der Moschee
1778 geht der Kurfürst mit dem Hof nach München. Seinem Gartendirektor Nicolas de Pigage stellt er schon 1777 den jungen, aus einem Bildungsaufenthalt in England zurückgerufenen Friedrich Ludwig Sckell[27] zur Seite. Die nun folgende Erweiterung des Schwetzinger Gartens zu einem klassischen Landschaftsgarten ist zum grossen Teil ein Werk von Sckell, der nach dem Tod von Pigage 1796 auch dessen Amt übernimmt. Sein erstes Werk ist die Anlage des südlichen Türkischen Gartens, der von Pigage noch als symmetrisch-spiegelbildliches Pendant zum Boskett mit dem Naturtheater geplant ist. Nachdem der jetzt in München wirkende Kurfürst für den Schwetzinger Garten weiterhin finanzielle Unterstützung gewährt,[28] wird um 1778 im Türkischen Garten mit dem Bau einer grossen Hofanlage mit Wandelgang, Eck- Mittel- und Stichpavillons begonnen. Die neue anglo-chinesische Mode macht sich damit in Schwetzingen gleich mit einer wirklich bemerkenswerten Architektur bemerkbar. In fernöstlicher Manier ist dieser Innenhof als Blumengarten gestaltet. An seine westliche Längsseite fügt Pigage 1782–1795 eine Moschee mit zwei Minaretten an. Der Hof im Türkischen Garten ist jetzt Vorhof der Moschee. Die Gesamtanlage von Vorhof und Moschee ist einmalig, nicht wegen ihres fernöstlichen Bezugs, sondern wegen ihrer ausserordentlichen Architektur in Einheit mit dem Vorhof. Sie kann nicht mehr als «folie» oder «folly» gelten, wie die Franzosen oder Engländer ihre Lustgarten-Gebäude bezeichnen. Sie ist auch nicht als Gebetstätte für Muslime brauchbar, dazu fehlen alle liturgischen Elemente und auch die Ausrichtung nach Mekka. Dass der in München residierende Kurfürst noch immer die grossen Baukosten übernimmt, deutet auf eine gebaute Verklärung des islamisch-orientalischen Humanismus hin, wie er damals von Voltaire und Lessing zum Ausdruck gebracht wird. Die Moschee soll Tempel der Weisheit und der Tugend sein.
Der englische Landschaftsgarten
Nach dem Neubau der Moschee wird 1784 die westliche Erweiterung durch einen Landschaftsgarten begonnen. Den barocken Kanal, der das Bauwerk rückseitig begrenzt, verwandeln Pigage und Sckell in eine romantische Seenlandschaft, der auch die erhöhten Promenaden-Alleen zum Opfer fallen. Im See spiegelt sich jetzt die Rückseite der Moschee mit den Minaretten malerisch. Der See liegt im Merkurgarten, der seinen Namen von der 1784–1792 gebauten künstlichen Ruine in Form eines Belvedere verdankt. Dieser Merkurtempel befindet sich auf einer künstlichen Anhöhe, dessen Untergeschoss mit dem Aushub des Sees zugeschüttet wird. Als Fiktion einer klassischen Ruine befeuert er die späteren Besucher zu allen möglichen Theorien zu seiner Symbolik, in neuester Zeit auch die Freimaurer.
Dieser neue Gartenteil mit dem Merkurtempel ist die zweite Erweiterung des Barockgartens. Sckell gestaltet anschliessend auch die Umgebung des grossen Querbassins als Englischen Garten. Mit der Landschaftsgarten-Erweiterung an der Westflanke des grossen Französischen Gartens hat der Schwetzinger Garten seinen heutigen Umfang erreicht. 1793 wird er für Besichtigungen freigegeben. Mit der Besatzung der Kurpfalz durch französische Revolutionstruppen endet 1795 eine 40 Jahre andauernde Schaffensperiode im Garten von Schwetzingen.
Korrekturen 1804–1824
1803 wird die rechtsrheinische Pfalz dem badischen Staat zugeteilt. Sckell wechselt als Hofgarten-Intendant nach München. Der badische Markgraf beruft an dessen Stelle seinen in Basel wirkenden Hofgärtner Johann Michael Zeyher[29] nach Schwetzingen. Zeyher legt schon im ersten Jahr hinter der Orangerie das Aboretum an, das er als dendrologischen Lehrgarten versteht. Zwei schmiedeiserne Tore, 1755 als Abschluss zwischen «Lust- und gemiess garthen» in der südlichen Nutzgarten-Erweiterung erstellt, dienen jetzt als Abschluss des Arboretums.[30] Das grosse westliche Querbecken verwandelt er in einen naturnahen See, der in Verbindung mit dem kleinen See des Merkurgartens steht. Er nimmt zu Gunsten des Unterhalts auch einige Vereinfachungen vor. So füllt er das an den Zirkel anschliessende Spiegelbassin in der Mittelachse auf und vereinfacht die Kreissektoren des Zirkels zu Grünflächen. Um 1824 ist der Garten auch in der heutigen Erscheinung vollendet. Der Besucher erlebt bei einem Rundgang den Werdegang der deutschen Gartenbaukunst vom Barockgarten bis zum Landschaftsgarten.
2.4 Die Ausstattung des Gartens
Skulpturale Ausstattung
Im Schwetzinger Garten gibt es 130 frei aufgestellte Bildhauerarbeiten aus allen Jahrzehnten des 18. Jahrhunderts. Viele sind als Figurengruppen den Brunnen und Fontänen zugeordnet, wie die Arion-Gruppe im Mittelbassin des Zirkels. Diese Gruppe stammt aus dem Nachlass von Stanislaus Leszczinski in Luneville. Die meisten Skulpturen sind allerdings Werke kurfürstlicher Hofbildhauer. Nicht alle sind ursprünglich für Schwetzingen geschaffen worden. Nur wenige dieser Skulpturen können sicher einem Künstler zugewiesen werden. Diese sind im Anhang aufgeführt.
Gehe zum Anhang I «Bildhauerische Werke im Schwetzinger Garten».
Alle Skulpturen zählen zum üblichen Repertoire eines fürstlichen Gartens. Sie verkörpern die Jagd, die Elemente, olympische Götter, Flussgötter sowie Figuren der griechischen und ägyptischen Mythologie. Der heutige Besucher darf nicht erwarten, dass die originalen Bildwerke Jahrhunderte im Freien überdauert haben. Viele, vor allem diejenigen in Sandstein, sind überarbeitet. Die meisten sind zudem Kopien.
Treillagen und Spielereien
Im Gegensatz zu den Skulpturen sind die Gartenarchitekturen spezifisch für den Schwetzinger Garten gebaut. Es sind meist überraschende Gestaltungen mit Treillagen. So wird das laubbedeckte Gitterwerk der architektonisch gestalteten Pavillons und der Bogengänge, der «berceaux de treillage», genannt. Die ersten dieser Architekturen sind die ab 1753 gebauten westlichen Zirkel-Abschlüsse. Sie bilden eigentliche architektonische Gartenräume. Auch wenn in den Gärten des 18. Jahrhunderts die vielen mechanischen Spielereien der Renaissancegärten fehlen, sorgen jetzt grüne Kleinarchitekturen mit Spielereien für das Amüsement der Hofgesellschaft.
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| In «La Théorie et la Pratique du Jardinage» (Paris 1709) stellt Antoine Joseph Dézallier d'Argenville im Kapitel VIII verschiedene «Portiques, Berceaux et Cabinets de Treillage» vor. Für die Bepflanzung des Gitterwerks empfiehlt er Strauchrosen, Jasmin, Geissblatt oder Wilder Wein. Quelle: Universitätsbibliothek Heidelberg. |
Eine noch nicht bewachsene Treillage in der Gestalt eines Triumphbogens am Diagonal-Eingang vom Kreisparterre zur nördlichen Angloise. Beidseitig dieses Eingangs schliessen die «Berceaux de treillage» (Gitterwerk-Laubengänge) des Kreisparterres an. Im Hintergrund die Marmorgruppe der Galatea von Grupello. Mehr zur Galateagruppe siehe im Einschub «Bildhauerwerke». Foto: Bieri 2021. |
Zu den Spielereien zählt die 1776 gebaute Raumgestaltung mit den wasserspeienden Vögeln im Badhaus-Gartenteil westlich des Arboretums. Es ist eine ovale Treillage-Architektur, auf der Vögel das Wasser über den Besucher hinweg in ein Mittelbecken speien. Die Grünarchitektur ist mit zwei Ruhekabinetten in der Querachse und mit vier Volieren in den Diagonalachsen unterbrochen. Diese Art der Wasserspiele ist ein Erbe der Renaissance. Pigage kennt solche Wasserspiele wahrscheinlich aus dem lothringischen Malgrange.[31]
Von der Ovalrotunde mit den wasserspeienden Vögeln gelangt man zu einem grünen Bogengang, der in einen gebauten Querriegel mit Grottenabschluss führt. Die rückwärtige Öffnung der Grotte gibt ein Landschaftsbild auf einer freien, gebogenen Wand frei. Dieses als «Ende der Welt» oder «Perspektiv» bezeichnete illusionistische «Trompe-l'œil» vermittelt dem Näherschreitenden eine weit entfernte Landschaft.
Brücken
Der Schwetzinger Schlossgarten besitzt 14 Brücken. Es sind meist Holzbrücken, die mit ihren weissgestrichenen Brüstungs-Tragwerken sicher nicht mehr ursprünglich sind, aber sich gut einfügen. Eine dreiarmige Drehbrücke am Weg von der Moschee zum Merkurtempel ist leider verschwunden. Erhalten ist die «Chinesische Brücke» am Nordende des heute «Grosser Weiher» genannten naturnahen Sees, der zur Zeit des Brückenbaus noch das «Grosse Bassin» ist. Sckell greift mit der Brücke 1779 ein beliebtes Thema der damaligen Landschaftsgärten auf, das ihm aus England bekannt ist.[32] Die Brücke, dort entsprechend des vorherrschenden englischen Palladianismus als «palladian» bezeichnet, wird von Pigage selbst als Rialtobrücke bezeichnet. Ihren Namen erhält sie später im Zuge der damals an allen Höfen grassierenden Chinamode.
3. Die Gartenbauwerke des Nicolas de Pigage
«Das Vorzügliche im Garten von Schwetzingen sind die Gebäude, die in der That in einem edlen Stil ausgeführt sind» (Hirschfeld 1785)[33]
Obwohl die Gartenbauwerke sich auf den ersten Blick wenig von den üblichen Follies oder Folies englischer und französischer Vorbilder unterscheiden, besitzen sie trotz ihrer pittoresken Einbindung in den Garten eine erstaunliche Autonomie in Zeichensprache und Architektur. Sie formulieren ein aufklärerisches Programm der Toleranz, auch «inszenierte Memoria und Symbol kurpfälzischer Stammesherrschaft».[34] Die Zeichensprache ihrer Architektur und vor allem ihrer Bildwerke ist vielschichtig und kann unterschiedlich ausgelegt werden. Im Antrag zur Aufnahme in die UNESCO-Welterbenliste 2007 wird der Garten sogar als Ergebnis freimaurerischer Ideen präsentiert.[35] Diese Interpretation ist irreführend, denn selbst wenn man Aufklärung und Freimaurerei gleichsetzt, bleibt die Ikonologie der Bauwerke und der Bildwerke von Schwetzingen in die übergeordnete Symbolik der Antike und ihrer Rezeption seit der Renaissance eingebunden.
Die im Garten liegenden Staffagen-Bauwerke und Gartenlusthäuser werden hier chronologisch, entsprechend ihrem Baubeginn aufgeführt. Ein Einschub zur Ikonologie wird an jeden Gebäudebeschrieb angehängt.
Der Apollotempel und das Naturtheater
Schon 1761, im ersten Plan von Pigage, ist im Boskett westlich des Orangeriegartens und in dessen Mittelachse das Naturtheater vorgesehen. Am Ostzugang flankieren zwei Sphingen die Treppenstufen, die zu einer abgesenkten Zuschauerarena führen. Vier weitere Sphingen bewachen die Stufen in der Nord-Süd-Achse. Vom Zuschauerraum bemerkt man südlich dieser Blickachse den Neptunbrunnen und nördlich die «Wasserglocke» mit dem Porzellanhäuschen. Wieder in der Ost-West-Achse folgt nach dem Zuschauerraum die erhöhte Bühne, auf der heute wieder Kulissenhecken das frühere Proszenium andeuten. Den Bühnenabschluss bildet als Point de vue, sechs Meter erhöht, der Apollotempel. Er steht auf der Terrasse eines Belvederes. Dieser ist vom Theater als Felsenlandschaft mit Kaskade und seitlichen Aufgängen wahrnehmbar. Die Kaskade wird aus einer von zwei Quellnymphen gehaltenen Vase gespeist. Alle Bildhauerarbeiten und auch die Apollo-Statue im Tempel sind Werke von Verschaffelt.
Der Apollotempel ist als Monopteros, als offener Rundtempel angelegt. Mit seiner Kuppelhaube und den zwölf jonischen Säulen unterscheidet er sich nicht von vielen klassischen Tempelarchitekturen in englischen Gärten. Seine Wirkung beruht ausschliesslich in der Einbindung als Point de vue im Apollohain mit dem Naturtheater.
Das Naturtheater wird 1775 mit einer Aufführung eröffnet. Mit dem Wegzug des Hofes nach München wird es nicht mehr benutzt, sodass früh anstelle der Kulissenhecken Bäume das ehemalige Theater säumen. Seit 2006 ist es wieder im ursprünglichen Sinn hergestellt.
> Apollo, Najaden und Sphingen
Der Tempel der Minerva
Vom Arion-Brunnen im Zirkel führt eine Diagonale nach Südwesten in die südliche Angloise. Am Endpunkt der Diagonale steht der Merkurtempel, leicht erhöht hinter dem Bassin des Brunnens mit den beiden Tritonenkindern. Pigage baut den Tempel ab 1766. Er ist eine der ersten frühklassizistischen Architekturen in Deutschland. Wie alle Gartentempel der Klassik in Frankreich und England ist er eine Rezeption römischer Vorbilder.[36] Mehr als diese legt aber Pigage auf Prospektwirkung Wert und vermeidet jede Monumentalität. Er öffnet den quadratischen Innenraum zur Vorhalle, verzichtet damit auf die übliche Cella, setzt die korinthischen Säulen der Vorhalle im Innern fort und erreicht damit eine ungewöhnlich feine Interpretation der Klassik. Die Höherlegung des Tempels nutzt er für die Ausbildung eines gewölbten Untergeschosses, das wegen des eingelassenen Beckens im Boden und den Sitzbänken an den Aussenwänden als Ritualraum gedeutet wird. Die Bildhauerarbeiten des Tempels sind von Grupello, Verschaffelt und Linck.
> Die Göttin Minerva
Das Badhaus
1768 beginnt Pigage mit dem Bau des Badhauses. Es liegt der Nord-Süd-Achse zwischen dem Belvedere mit dem Apollotempel und den wasserspeienden Vögeln. Das Badhaus ist kein Staffagebau wie die Tempel oder Ruinen, aber auch kein «maison de plaisance» wie dies in der Bewerbung zum UNESCO-Welterbe geschrieben wird.[37] Es ist, wenn man unbedingt französische Begriffe verwenden will, ein «pavillon de plaisance», der sich im Garten eines «maison de plaisance» befindet. Trotz seiner Bezeichnung als Badhaus hat es auch nichts mit den wenigen barocken Bade-Lusthäusern wie etwa mit der Badenburg im Garten von Nymphenburg gemeinsam.[38] Denn der dortige Badesaal mit einem zentralen Becken (7,5 m x 4,8 m) ist in Schwetzingen einer ovalen Vertiefung (3,8 m x 2,6 m) im südwestlichen Eckzimmer gewichen. Tatsächlich wird das Gebäude von Pigage einzig als Rückzugsort des Kurfürsten geplant. Derart kann es der Kurfürst nach der Fertigstellung 1773 nur kurz nutzen, schon fünf Jahre später ist er in München.
Pigage baut den Pavillon als frühklassizistisches Schmuckstück mit ausgewogener und strenger, fast ornamentaler Raumsymmetrie. Im Grundriss, der mit den Massen von 17,5 zu 14 Meter nur wenig vom Quadrat abweicht, spart er in beiden Längsseiten halbkreisförmig offene Eingänge aus. Sie führen zu einem zentralen, ovalen Saal, der mit einem Tambour um drei Meter gegenüber den übrigen Räumen erhöht ist. Von diesem Mittelsaal werden axial zwei Vorzimmer erschlossen. Vom westlichen Vorzimmer kann das Ruhezimmer und das Badekabinett erreicht werden, vom östlichen das Schreibzimmer und das Teezimmer, das auch Chinesisches Zimmer genannt wird. Die harmonische Strenge des Grundrisses äussert sich auch in der jeweils dreiteiligen Fassadengestaltung. Seit der letzten Restaurierung besitzt das Dach über dem Tamboursaal wieder die bekrönende, vergoldete Balustradenbrüstung.[39]
Die Architektur des Badhauses wird mit den Zentralbauten der Renaissance verglichen, wie sie im palladianischen England des 18. Jahrhunderts wieder Auferstehung feiern. Eine derart klare Lösung mit halbrunden, axialsymmetrischen Ausschnitten, ihrer Verbindung mit einem zentralen Ovalsaal und der gleichzeitigen Einbindung in einen Rechteckkörper wird aber in Schwetzingen das erste Mal erreicht.[40]
Dass Pigage hier eine Renaissanceidee derart perfekt umsetzen kann, ist auch der Zwecklosigkeit der gebauten Architektur zu verdanken. In Schwetzingen gilt das Primat der Form.
Dies zeigen nicht nur Scheintüren, sondern vor allem die Nichtexistenz aller dienenden Räume. Sie werden bewusst in der Umgebung versteckt. Die «Badküche» ist ein kleiner Winkelbau, nur 10 Meter nördlich vom Badhaus gelegen. Mit zwei erhöhten Reservoirs wird von hier zur Kurfürstenzeit auch das Badwasser zugeführt.
Alle Innenräume sind ungewöhnlich reich mit Stuckreliefs, Bildhauerarbeiten und Malereien ausgestattet. Der Wert, den der Kurfürst dem Badhaus als Rückzugsort beimisst, kann in den Innenräumen erahnt werden. Alle Stuckaturen und Wandreliefs stammen von Joseph Anton Pozzi.[41] In den Nischen des Ovalsaals sind über Konsoltischen die Personifikationen der Jahreszeiten aufgestellt. Die vergoldet wirkenden Nischenskulpturen sind von Verschaffelt, die Tische von Linck. In der ovalen Flachdecke ist ein Gemälde von Nicolas Guibal[42] eingelassen. In den vom Ovalsaal zugänglichen beiden Vorräumen dominieren zartfarbiger Stuckmarmor, Stuck und Reliefs von Pozzi. In den gerundeten Eckübergängen stehen auf Konsoltischen Puttengruppen in Bleiguss von Franz Xaver Messerschmidt.[43]
Aussergewöhnlich aufwändig ist das südöstliche Eckzimmer gestaltet, das als Schreib- oder Arbeitszimmer des Kurfürsten gilt. Korinthische Säulen mit vergoldeten Kapitellen und Basen tragen eine abgesetzte Nische. Ein grosses Landschaftsgemälde bildet die Nischen-Rückwand. Die Wände sind mit einer intarsierten Vertäfelung verkleidet, in der weitere sechs hohe Landschaftsgemälde des kurfürstlichen Kabinettmalers Ferdinand Kobella[44] eingelassen sind.
Im nordöstlichen Teezimmer sind acht Bilder, in chinesischen Werkstätten auf chinesisches Papier gemalt, in die Vertäfelung eingelassen. Deshalb auch der Ausdruck chinesisches Zimmer.
Im südöstlichen Ruheraum-Zimmer sind die Wände mit einer 2006 wieder rekonstruierten Seidentapete bespannt. Hier sind beidseits der Alkoven-Nische durch Tapetentüren zwei Kleinsträume zugänglich, deren einer als kurfürstliche Toilette gilt.[45]
Im südwestlichen Badezimmer dominiert das um sieben Stufen vertiefte ovale Bad, das von der nördlich gelegenen «Badküche» mit Warm- und Kaltwasser bedient wird. Die Wände sind als Grottenwerk mit Naturquarz gestaltet. Stuckreliefs stellen Najaden dar. Ähnlich aufwändig ist die Decke gestaltet, sie ist auch mit Spiegeln versehen. Die Ausführung wird vollständig Pozzi zugeschrieben.
> Eine Architektur ohne Götterbezug
Der Tempel der Botanik
1778/80 wird der Tempel der Botanik als «point de vue» am westlichen Ende des «Arboricum Theodoricum» oder Wiesentälchens erstellt. Es ist ein einfacher, überkuppelter Rundbau von fünf Meter Innendurchmesser. Im Garten von Kew hat Sckell eine solche Rotunde als «Tempel of Solitude» kennengelernt. Pigage gestaltet den Schwetzinger Bau noch einfacher, indem er die Fenster weglässt. Der Tempel liegt erhöht. Der Eingang des rindenartig verputzten Rundbaus wird von liegenden Sphingen flankiert. Das Innere wird durch die Scheitelöffnung der kassettierten Kuppel belichtet. Die Stuckausstattung, wieder von Pozzi, ist thematisch auf die Wissenschaft der Botanik bezogen. In der zentralen Nische steht die Personifikation der Botanik von Carabelli.
> Verherrlichung der botanischen Wissenschaft
Das römische Wasserkastell
Unweit des Tempels der Botanik liegt als gebaute Ruinenlandschaft das römische Wasserkastell. Wie Piranesi dies in seinen Stichen des «castello dell'acqua giulia» darstellt, fällt aus einem Triumphbogen eine Kaskade über Stufen, hier in den darunter durchgeführten Leimbach. Der Bogen wird von zwei Türmen gefasst, von denen nur noch einer hochragt. Der Wasserfall ist heute versiegt. Er wird früher durch eine in Form eines römischen Aquädukts gebauten Zuleitung mit Wasser versorgt. Dieser Aquädukt ist in gerader Linie mit dem 80 Meter entfernt liegenden unteren Wasserwerk verbunden. Ruinenlandschaft und unteres Wasserwerk werden um 1779 gebaut. Der seitlich vom Leimbach begleitete Aquädukt und das barocke Wasserwerk liegen ausserhalb des Gartens. Die Gartenbegrenzung Richtung Ost und West übernehmen deshalb Aquädukte, die als künstliche Ruinen den Garten und den darin aufgestellten Obelisken malerisch rahmen. An der Ausführung der Ruinen ist Sckell ebenso beteiligt wie Pigage. Sie sind aus Tuffsteinen gemauert, die nicht ausgefugt werden. Auch die beiden Tonreliefs des Bildhauers Matthias van den Branden sind derart künstlich gealtert, wobei die zugefügten Beschädigungen so gesetzt sind, dass die Figuren noch voll erkennbar sind.
> Wassermystik und Ruinenromantik
Die Moschee
Hofanlage und Moschee |
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Der Hof im Türkischen Garten Spätestens 1779, eher aber schon 1778 wird im «Türkischen Garten» westlich des Obstgartens der Bau einer grossen Hofanlage in orientalischer Manier begonnen.[47] Die weite Innenhofanlage von 90 auf 32 Meter dient später als Vorhof zur Moschee. Bei Baubeginn werden der Hof und seine Gebäude als «Türkische Anlage» bezeichnet. Der eher einem Laubengang als dem immer wieder zitierten Kreuzgang gleichende offene Wandelgang wird durch vier Eck- und zwei Mittelpavillons betont. An den äusseren Längsseiten sind, alle durch einen kurzen Verbindungsgang mit dem Wandelgang verbunden, vier kleinere Seitenpavillons erschlossen. An den Schmalseiten sind zwei grössere Pavillons derart angeordnet. Die Architektur der Wandelgänge ist von England geprägt, wo parallel zum Palladianismus der Stilpluralismus blüht. Vor allem in Gärten werden jetzt anglo-chinesische Bauwerke errichtet, die gleichzeitig mit neugotischen Elementen durchsetzt sind. Im Gegensatz zu den dortigen skurillen Architekturen, wie sie etwa im Londoner Vauxhall-Garden[48] um 1750 zu sehen sind, gestaltet Pigage den Wandelgang in klassisch tektonischer Holz-Struktur mit vorgesetzten Gitterelementen, wie es die chinesische Baukunst lehrt und wie es später Schinkel mit dem Ausspruch formuliert, dass die eigentliche Aufgabe der Architektur sei, jeden Teil der Konstruktion in seinem Charakter schön herauszubilden. Dies sind beim Wandelgang von Pigage die 38 offenen Eingänge in jedem zweiten der 82 Joche. Ihre Arkaden schneiden mit Kielbogen-Quergiebel in das Dach ein, gotisierende Dreipässe rahmen die Öffnungen. Auf den Quergiebeln sitzen vergoldete Halbmonde. Im Gegensatz zu den dortigen skurillen Architekturen, wie sie etwa im Londoner Vauxhall-Garden[48] um 1750 zu sehen sind, gestaltet Pigage den Wandelgang in klassisch tektonischer Holz-Struktur mit vorgesetzten Gitterelementen, wie es die chinesische Baukunst lehrt und wie es später |
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| Schinkel mit dem Ausspruch formuliert, dass die eigentliche Aufgabe der Architektur sei, jeden Teil der Konstruktion in seinem Charakter schön herauszubilden. Dies sind beim Wandelgang von Pigage die 38 offenen Eingänge in jedem zweiten der 82 Joche. Ihre Arkaden schneiden mit Kielbogen-Quergiebel in das Dach ein, gotisierende Dreipässe rahmen die Öffnungen. Auf den Quergiebeln sitzen vergoldete Halbmonde. |
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Die Pavillons der Hofanlage
Alle Pavillons sind Massivbauten, ihre Eingänge und Durchgänge bilden von Säulen getragene Kielbögen. Die Stuckarbeit in allen Pavillons ist ein Werk von Giuseppe und Carlo Luca Pozzi.[49]
Die vier Eckpavillons brechen mit einem sechseckigen Grundriss die Kanten des Innenhofs. Mit der aufgesetzten Rundkuppel wirken sie bereits wie eine kleine Moschee. Viele kleine Rundfenster im Kuppeltambour sorgen für die Belichtung. Interessant sind die Eckdienste, die im Kuppelpendentif als Palmbäume enden. Das Kuppeldach wird von einem vergoldeten Reif bekrönt.
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| Links: Der nordöstliche Eckbereich der Hofanlage mit den gotisierenden Kielbogen-Arkaden der Wandelgänge. Foto: Bieri 2010. | ||
| Rechts: Blick in einen Wandelgang. Foto: Bieri 2021. | ||
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| Links: Der nordöstliche Eckpavillon in Gestalt einer kleinen Moschee . Foto: Bieri 2021. | ||||
| Mitte: Der östliche, mittlere Pavillon ist grosszügiger Eingang in die Hofanlage. Foto: Bieri 2021. | ||||
| Rechts: Inschriftentafel am Mittelpavillon, der Spruch in Deutsch und Arabisch. Foto: Andreas Stephan 2008. | ||||
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| Links: Blick in das Gewölbe eines Eckpavillons. Die Eckdienste sind Palmbäume, die in die Kuppelpendentifs übergreifen. Foto: Bieri 2021. | ||
| Die Deckenzone der «Priesterkabinette» überrascht durch ihre Stuck- und Farbgestaltung. Foto: AnRo2002 2018 in Wikipedia. | ||
Die beiden Mittelpavillons sind Eingangs- und Zugangshallen zum Hof, zur Moschee und auch zu den Wandelgängen. Ihr quadratischer Mittelbau wird mit einer Attika überhöht, deren Masswerkbrüstung gotisierend wirkt und die Mittelkuppel fast verschwinden lässt. Terrassenartig sind auch die zu den Wandelgängen überleitenden, leicht zurückgesetzten Nebenbauten mit einer Masswerkbrüstung abgeschlossen. Die Wirkung von Terrassen ist allerdings vorgetäuscht. An den Aussenfassaden sind beidseits der Durchgänge grosse Inschriftentafeln mit dekorativ gestalteten arabischen Sprichwörtern eingelassen.
Von den sechs Aussenpavillons, welche von den Hof-Aussenseiten abgerückt und vom Wandelgang mit Stichgang erreicht werden, sind die beiden an die Schmalseiten des Vorhofes angedockten Zentralbauten sehr anspruchsvoll gebaut. Der Innenraum ist als griechisches Kreuz in einen quadratischen Grundriss eingeschrieben. Die reiche Deckengestaltung überrascht durch ihre Stuck- und Farbgestaltung. Die Quertonnen ihrer Kreuzarme sind als gebrochene Flachbogen ausgebildet. Die Vierung wird kassettenartig zu einer kleinen Kuppel verjüngt, die in den belichteten Raum des chinesischen Daches eingreift und durch farbige Glaseinsätze den Eindruck von Edelsteinen vermittelt. Gotische Türen führen zu den durch das griechische Kreuz ausgeschiedenen Eckkabinetten, die als Räume für die rituellen Reinigungen der «Priester» beschrieben werden. Dies, weil diese zwei grösseren Pavillons aus nicht nachvollziehbaren Gründen als «Priesterkabinette», die kleineren vier an der Längsseite angedockten Pavillons hingegen als Frauenwaschräume bezeichnet werden.
Das Moscheegebäude
Die Lage
Westlich des grossen «Türkischen Gebäudes», wie der Innenhof 1780 genannt wird, baut Pigage ab 1781/82 die Moschee. Ihre Lage grenzt an den damals noch bestehenden barocken Grenzkanal. Schon beim Bau der Moschee muss daher auch die 1786 begonnene westliche Landschaftsgarten-Erweiterung in Form einer Planungsidee bestanden haben.
Der Zugang zur Moschee erfolgt vom westlichen Mittelpavillon des Gartenhofs über einen geschlossenen Gang. Das Bauwerk liegt leicht erhöht.
Das Bauwerk
Der 11 Meter hohe Hauptbaukörper besteht aus einem im Grundriss quadratischen Mittelbau mit eingebogenen Ecken, dem in der Nord-Süd-Achse zwei ebenfalls quadratische Nebenbauten angefügt sind. Dem Mittelbau ist ein Arkadenoktogon eingeschrieben, das zu einer runden Attika überleitet. Diese hohe Attika bildet einen Ring mit türkisch inspirierten Stuckaturen. Darüber setzt die steil geführte Kuppel an, in der hohe Rundfenster einschneiden. Im Innenraum vermittelt vor allem die reiche Ornamentik mit ihren Blautönen einen orientalischen Eindruck.
Aussen sind es die beiden Minarette, die diesen Eindruck vermitteln. Denn die westliche Hauptfassade des Sockelgebäudes ist dem klassizistischen französischen Barock verpflichtet. Spitzbogenaufsätze auf dem Säulen-Portikus und weitere anglo-gotische Fassadenelemente wirken hier eher hilflos. Die Hauptaufmerksamkeit des Bauwerkes beansprucht die hohe Tambourkuppel des Mittelbaus. Pigage täuscht durch einen vorgeblendeten Tambour mit Kuppeldachwerk die doppelte Höhe vor, die er mit der eigentlichen Kuppel erreicht hätte. Damit wird das Bauwerk zum überdimensionalen Staffagebau.[50] Zur osmanischen Baukunst hat die äussere Gestalt der Tambourkuppel keinen Bezug, denn diese kennt weder hohe Tamboure noch Scheinkuppeln. Die Schwetzinger Moschee zitiert trotz aller anglo-gotischen und osmanischen Dekorationen europäischen, klassischen Barock. Auch trotz der beiden Minarette ist dies an der freien Westfassade ablesbar.[51] Die Ostfassade kann nur über den «türkischen» Innenhof erfasst werden, aus dieser Sicht verliert die Tambourkuppel ihre Dominanz und das Bauwerk wirkt wirklich orientalisch.
Die beiden Minarette werden erst 1792 vollendet. Eine gekrümmte Verbindungsmauer mit Spitzbogennischen verbindet sie mit der Moschee. Sie sind türkischen Vorbildern nachempfunden.
> Orientbegeisterung
| Der Merkurtempel | ||
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Erst mit der landschaftlichen Gartenerweiterung im Westen kann das letzte Gartengebäude verwirklicht werden. Anstelle des begrenzenden Kanals wird ab 1785 an der Westfassade der Moschee ein kleiner See ausgehoben. Am gegenüberliegenden Ufer dient das Aushubmaterial für die Aufschüttung eines Hügels um ein verstecktes Untergeschoss, das als Fundament für ein neues Gartenmonument dienen soll. 1791 wird das Bauwerk als Merkurtempel beschrieben. Der Name, der sich auf eingelassene Reliefs in «wetterfesten Marmorstuck»[52] bezieht, irritiert. Denn der «Tempel» ist ein 20 Meter hohes Belvedere, das mit grossem Aufwand als romantische Ruine gebaut ist. Über den Grottengewölben des Fundamentgeschosses, dessen Innenraum von Süden zugänglich ist, liegt das aussergewöhnliche Sockelgeschoss des Zentralbaus. Sein Grundriss ist geometrisch klar und wird trotzdem verschieden gedeutet.[53] Die im Plan über den dreiachsigen Grundriss gelegte Geometrie zeigt ein Sechseck, das eine innere Kernrotunde umfasst. Die Kanten des Sechsecks sind einwärtsgebogen. Anders als bei vielen klassizistischen Geometriespielereien ist der Grundriss selten, hat aber barocke Vorläufer.[54] Der derart aussergewöhnliche, 10 Meter hohe Kern bildet die Basis der Aussichtsrotunde. | |
| Kreiskonzentrisch kragen drei quadratische Räume aus diesem Sechseck aus. Sie liegen innerhalb eines gleichschenkligen Dreiecks mit 17 Meter Schenkellänge. Auf dem Plateau des inneren Sechsecks steht, als Fortsetzung der Kernrotunde, ein nochmals 10 Meter hoher Rundtempel, der auch als Kuppeltambour gelesen werden kann. Er dient als Aussichtsplattform. Der Ruineneffekt wird mit grossem Aufwand erreicht. Die nach Osten «eingestürzte» Kuppel und der vorgetäuschte Einsturz der Kuppelüberdeckung des auskragenden Nordostkabinetts erfordern innere Wasserabläufe und im Kuppelbereich Eisenanker. Wie beim römischen Wasserkastell sind die Fugen des Tuffsteinmauerwerks ausgewaschen, das Mauerwerk wird mit klaffenden Rissen gebaut und selbst die Reliefs werden künstlich beschädigt. Das beabsichtigte ruinöse Erscheinungsbild des Merkurtempels dürfte das Ergebnis der Mitwirkung Sckells sein. | ||
| > Die Fiktion einer klassischen Ruine |
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4. Die Wasserwerke
Für die Wasserversorgung der Brunnen, Kaskaden und Fontänen wird schon 1726 beim nördlichen Ehrenhofflügel über dem Leimbach ein Wasserwerk errichtet. Es wird 1762–1764 erneuert. Bis 1772 baut Pigage auch den heutigen Wasserturm. Schon vor der ersten Erweiterung zum Landschaftsgarten, dem 1774–1778 gebauten Arboricum Theodoricum, wird nördlich des römischen Wasserkastells ein neues, kleineres Wasserwerk in gleicher Technik errichtet. Weil tiefer gelegen, ist es nun das untere Wasserwerk, das ältere beim Schloss ist seither oberes Wasserwerk. Zeyher bezeichnet dieses Werk im Gartenplan mit N, das obere mit NN. Wider besseres Wissen ist für ihn das untere Werk auch das ältere. Mit seinen Datierungen verursacht er ein gehöriges Durcheinander. Zudem beschreibt er den Neubau von 1762 völlig unglaubwürdig als Schöpfradwerk, das zur Verschlammung geführt habe.[55] Tatsächlich sind beide Wasserwerke von Beginn weg Pumpwerke. Die Technik ist hochinteressant. In jedem der beiden Pumpwerke treiben zwei unterschlächtige Wasserräder mit Zahnradübersetzungen Kolben-Druckpumpen an, die Wasser aus mehreren kommunizierenden Grundwasser-Zisternen saugen und es im oberen Wasserwerk auf ein Niveau von 18 Meter in die Metallreservoire im Wasserturm befördern. Im unteren Werk liegen die Tanks im Dachraum des ländlich wirkenden zweigeschossigen Gebäudes und müssen nur 10 Meter in die Höhe gepumpt werden. Die Technik dieser beiden Wasserwerke ist zwar im 18. Jahrhundert nicht mehr neu und wird für Nymphenburg schon 1716 beschrieben. Um auf dem laufenden technischen Stand zu sein, gehen Brunnenmeister Thomas Breuer und der Bildhauer Verschaffelt 1756 nach Paris, um die gewaltigen «machines de Marly» zu besichtigen, die das Wasser der Seine zu Versorgung von Versailles um 168 Meter anheben. Marly und die meisten dieser barocken Anlagen sind heute verschwunden. Es scheint, dass die beiden Werke in Schwetzingen zu den ältesten noch erhaltenen zählen. Das untere Werk kann im Rahmen einer Führung besichtigt werden.
Pius Bieri 2021
Literatur |
| Chambers, William: Plans, Elevations, Sections, and Perspective Views of the Gardens and Buildings it Kew in Surry. London 1763. |
| Helmina von Chézy: Gemälde von Heidelberg, Mannheim, Schwetzingen. Heidelberg 1816. |
| Zeyher, Johann Michael: Schwezingen und seine Gartenanlagen (Ausgabe ohne Verfassernennung 1824), spätere Ausgaben mit Verfasserangaben. |
| Martin, Kurt: Die Kunstdenkmäler des Amtsbezirks Mannheim, Stadt Schwetzingen. Karlsruhe 1933. |
| Fuchs, Carl Ludwig: Schloss Schwetzingen. Kurzführer. Schwetzingen 1991. |
| Wertz, Hubert Wolfgang: Massnahmen im «Zirkel» des Schwetzinger Schlossgartens, in: Die Gartenkunst des Barock, ICOMOS-Tagung 1997, Heft XXVIII. |
| Leopold, Silke und Pelker, Bärbel (Hrsg.): Hofoper in Schwetzingen. Heidelberg 2004. |
| Niedermeier, Michael: Die Gärten von Schwetzingen. Inszenierte Memoria und Symbol kurpfälzischer Stammesherrschaft, in: Schwetzingen, Kurfürstliche Sommerresidenz. Nominierung zur Eintragung in die UNESCO-Welterbeliste. Antragsband Seite 211–228. Bruchsal 2009. |
| Landesamt für Denkmalpflege, Stuttgart (Hrsg.): Arbeitsheft 25. Monumente im Garten – der Garten als Monument. Internationales Symposium 31. März bis 2. April 2011 Schloss Schwetzingen. |
Web |
| Leuschner, Udo: Arkadien – Entstehung einer Traumlandschaft. Erste Veröffentlichung 1991. https://www.udo-leuschner.de/sehn-sucht/arkadien/index.htm |
| Beitmann, Bert: Wanderungen durch deutsche Gärten des Barocks und des Rokokos. O. J. http://www.gartenkunst-beitmann.de/ (Gartenhistorische Fundgrube mit einem interessanten, aber einseitigen Abschnitt zu maurerischen Bezügen). |
| Finanz- und Wirtschaftsministerium Baden-Württemberg, Stadt Schwetzingen (Hrsg.): Schwetzingen, Kurfürstliche Sommerresidenz. Nominierung zur Eintragung in die UNESCO-Welterbenliste. Antrags- und Textband 2009. Abgerufen 2012, im Netz nicht mehr verfügbar. |
| Thomsen-Fürst, Rüdiger: «Es ist nur ein Dorf». Schwetzingen mit den Augen Leopold Mozarts. Begleitpublikation zur Ausstellung 2019. https://heiup.uni-heidelberg.de/catalog/book/566 |
| Schloss Schwetzingen in der Wikipedia. https://de.wikipedia.org/wiki/Schloss_Schwetzingen |
Fotos:
Viele Fotos dieser Seite sind aus den Wikipedia-Commons übernommen. Vor allem den Autoren «AnRo0002», Karl Theo, Roman Eisele, «Maulaff» und «Stanzilla» danke ich für ihre qualitativ hochwertigen Aufnahmen und der Genehmigung zur Weiterverwendung.
Anmerkungen
[1] Helmina von Chézy: Gemälde von Heidelberg, Mannheim, Schwetzingen. Heidelberg 1816. [de.wikipedia.org/]
[2] Carl Theodor von der Pfalz (1724–1799), 1742–1799 Kurfürst von der Pfalz und 1777–1799 auch Kurfürst von Bayern. Er residiert in den Wintermonaten im Schloss Mannheim, das sein Vorgänger Carl Philipp 1720 begonnen hat und das er bis 1760 fertigstellt. Als ersten eigentlichen Publikumspark lässt er in München den Englischen Garten bauen, der zur gleichen Zeit wie der Schwetzinger Garten dem Publikum übergeben wird. Die Biografie zu Carl Friedrich siehe unter www.deutsche-biographie.de/.
[3] Voltaire (1694–1778) hält sich als Gast von Carl Theodor mehrmals in Schwetzingen auf. 1753 schreibt der Philosoph und Schriftsteller der Aufklärung: «Ich bin augenblicklich im Lustschloss seiner Durchlaucht des Kurfürsten von der Pfalz. Es fehlt mir nur Gesundheit, um alle Vergnügungen zu genießen. Französische und italienische Komödie, grosse italienische Oper, Komische Oper, Balletts, grosse Essen, Konversation, Höflichkeit, Würde, Einfachheit, das ist der Mannheimer Hof». Seine Erzählung «Candide ou l'optimisme» (Manuskript 1758) verfasst er vermutlich in Schwetzingen, wo er auch der Aufführung seiner Tragödie «Le Fanatisme ou Mahomet le prophète» beiwohnt. 1768 schreibt er: «Ich will, bevor ich sterbe, noch einer Pflicht genügen und einen Trost genießen: Ich will Schwetzingen wiedersehen. Dieser Gedanke beherrscht meine ganze Seele». Seine Auflistung von 1753 gilt allerdings dem Hof und nicht dem Garten, der zu dieser Zeit eine einzige Baustelle ist.
[4] Die gerade Chaussee von Schwetzingen bis zum Relaishaus (Pferdewechsel) wird 1751/52 in einer Breite von 9 Meter mit beidseitigen Promenadenwegen von je 3,60 Meter Breite gebaut. Die Fortsetzung nach Mannheim ist seit 1742 gebaut (Breite 4,80 Meter), wird dann aber 1765 verbreitert. Die Chaussee von Schwetzingen nach Heidelberg wird sogar erst 1763 gebaut. Vorbilder des beginnenden Baus von Schnellstrassen in Deutschland sind die Erfolge der königlichen Strassen in Frankreich für den dortigen Handel. Bis zur Mitte des 18. Jahrhunderts werden die Strassen und Flussläufe von den deutschen Fürsten nur als Einnahmequelle betrachtet. Reisen auf dem Rhein, der in der Karte von 1780 frei mäandriert, sind noch im 18. Jahrhundert nur in Richtung Norden eine Alternative. Stromaufwärts muss getreidelt werden. Der Strom erfährt ab 1850, zusammen mit dem Aufkommen der Dampfschifffahrt und der Eisenbahn Korrekturen, wie dies die Woerl-Karte 1850 anschaulich schildert. Diese Verkehrsbauten des 19. Jahrhunderts stehen allerdings am Beginn einer Zerstörung der ursprünglichen Landschaft.
[5] Heidelberg wird von den Franzosen 1688 eingenommen. 1689 zerstören sie die Festungsstadt Mannheim und das Schloss Heidelberg. 1693 brandschatzen sie die Stadt Heidelberg auf Befehl des Sonnenkönigs.
[6] Johann Wilhelm Pfalz-Neuburg (1658–1716) regiert 1690–1716 als Pfalzgraf-Kurfürst von der Pfalz und als Pfalzgraf-Herzog von Pfalz-Neuburg. Er entstammt der jüngeren Neuburger Linie der Wittelsbacher. Sein Vater Philipp Wilhelm, Herzog von Jülich-Berg (1619-1690), wird nach dem Aussterben der männlichen Linie Pfalz-Simmern 1685 neuer Kurfürst der Pfalz.
[7] Heinrich Charrasky (1656–1710) aus Komorn in Ungarn ist Bildhauer, Bauschreiber der Stadt und auch Baumeister. Zu ihm siehe die Wikipedia-Biografie [https://de.wikipedia.org/wiki/Heinrich_Charrasky]. Leiter des Bauamtes und damit Vorgesetzter von Charrasky ist bis 1708 Franz Adam Sartorius. Charrasky dürfte den Wiederaufbau nach Plänen von Sartorius oder des Hof-Oberingenieurs Flémal geleitet haben.
[8] Johann Adam Breunig (um 1660–1727) aus Mainz. Breuning ist seit 1695 am Wiederaufbau Heidelbergs beteiligt. 1699 ist er Werkmeister der Stadt, 1708 städtischer Baumeister und damit Leiter des Bauamtes als Nachfolger von Sartorius. Er ist in Heidelberg Baumeister vieler Universitätsbauten, des Jesuitenkollegiums, der Jesuitenkirche, des Jesuitengymnasiums, der Karmelitenkirche, des Augustinerinnen-Chorfrauenklosters und vieler Privatbauten. Auch er dürfte beim Schlossbau in Schwetzingen den Weisungen des kurpfälzischen «Surintendanten» Simon Sarto (von dem keine Lebensdaten bekannt sind) gefolgt sein.
[9] Der heutige Ehrenhofabschluss ist eine 1927/28 durch Fritz Hirsch erfolgte Rekonstruktion.
[10] Carl Philipp III. von Pfalz-Neuburg (1661–1742) wird 1716 als Nachfolger seines Bruders Johann Wilhelm Kurfürst der Pfalz. Er kommt erst 1718 in die Pfalz und nimmt vorerst in Schwetzingen Wohnsitz, um dann nach einer gescheiterten Heidelberger Residenzplanung 1720 nach Mannheim zu wechseln. Weil mit ihm die Neuburger Linie der Wittelsbacher ausstirbt, fördert er als Vormund seinen entfernten Verwandten Carl Theodor und bestimmt ihn zum Nachfolger als Kurfürst von der Pfalz.
Mehr zu Carl Philipp unter: www.pfalzneuburg.de/pdf
[11] Die Atalanten, Jägerinnen und Begleiterinnen der Jagdgöttin Diana, werden noch im Dehio (1993) mit Atlanten (männliche Figur, die ein Gebälk trägt) verwechselt.
[12] Alessandro Galli da Bibiena (1686–1748) aus Parma. Er wird nur in Deutschland Bibiena genannt. Mitglieder der Familie, die ursprünglich aus Bibbiena in der Toskana stammt, zählen zu den bekanntesten Theaterarchitekten des Barocks. Seit 1716 ist Alessandro im Umkreis des Kurfürsten Carl Philipp tätig, zuerst in Innsbruck, dann in Neuburg an der Donau. 1718 baut er die Orangerie als damaligen westlichen Abschluss des Schwetzinger Gartens. 1737–1742 leitet er in Mannheim, nun als Oberbaudirektor, die Fertigstellungsarbeiten am westlichen Querflügel des Schlosses und erstellt die südlich anschliessenden Hofbauten mit Opernhaus und Ballhaus. Ab 1738 ist er hauptsächlich mit der Jesuitenkirche von Mannheim beschäftigt. 1748 erstellt er den Rahmenplan für die Neuordnung Schwetzingens.
[13] Guillaume d'Hauberat (1680–1749). Schüler von Robert de Cotte, der ihn 1716 in kurkölnische Dienste holt. 1726 ist er in Mannheim Nachfolger von Jean Clément Froimont. Er tritt 1738 in die Dienste des Fürsten von Nassau-Weilburg, worauf Allessandro Galli da Bibiena seine Stellung einnimmt. Nach dessen Tod 1748 wird er kurzfristig nochmals Oberbaudirektor. Mehr zu d'Hauberat in de.wikipedia.org/
[14] Vorerst läuft die etwas utopische Planung für ein neues Schloss an Standorten im Bereich des Zirkels. Mit dem Bau des nördlichen Zirkelgebäudes wird nur noch ein Neubau anstelle des bestehenden Schlosses geplant, wofür sechs Projekte eingereicht werden. Das Vorhaben wird zu Gunsten des bescheideneren Neubaus von Schloss Benrath bei Düsseldorf aufgegeben.
[15] Franz Wilhelm Rabaliatti (1714 oder 1716–1782). Sein Name wird in Italien Rabagliati geschrieben. Er schreibt sich selbst Raballiati. Als Nachfolger von Galli da Bibiena leitet er 1748–1754 die Vollendung der Jesuitenkirche von Mannheim. 1756 ist er für die Barockisierung der Jesuitenkirche von Freiburg im Üechtland (Fribourg) tätig. In Heidelberg leitet er 1749–1759 die Fertigstellung der Jesuitenkirche und baut 1750–1765 das repräsentative, schlossähnliche Seminarium Carolinum südlich des Jesuitenkollegs. Seit 1752 ist Nicolas de Pigage sein Vorgesetzter am Hof. Der Handwerker-Architekt Rabaliatti muss jetzt mit dem Künstler–Architekten De Pigage zusammenarbeiten, was sich auf seine eigenen Planungen positiv auswirkt. Das Verhältnis bleibt aber immer gespannt. Die übergeordnete Stellung von Pigage ist auch der Grund, warum diesem regelmässig die Erstellung des südlichen Zirkelbaus zugeschrieben wird.
[16] Nicolas de Pigage (1723–1796) aus Luneville. Studium 1744–1746 an der Académie royale in Paris. 1749 beruft ihn Kurfürst Carl Theodor nach Mannheim, vorerst für die Neugestaltung von Schwetzingen. 1752 wird er zum kurpfälzischen Oberbaudirektor ernannt. Er vollendet in Mannheim das Schloss. In den niederrheinischen Besitzungen Carl Theodors ist das Schloss Benrath sein Hauptwerk. Unter seiner Direktion bleibt der Mannheimer Hof ein Zentrum der Rezeption französischer Architektur. 1762 wird er auch kurpfälzischer Gartendirektor. Schwetzingen bleibt mit den Gartenbauten seine Lebensaufgabe. Zu ihm siehe die Biografie in dieser Webseite.
[17] Bühnenbildner ist seit 1758 der Hoftheaterarchitekt Lorenzo Quaglio (1730–1804) aus Laino Valle d'Intelvi. Seine Bühnenbildentwürfe sind erhalten. Das bis dahin original erhaltene Schwetzinger Theater wird in den 1930er-Jahren nach über 130 Jahren wieder in Betrieb genommen. Eine «Restaurierung» von 1971–1974 zerstört das Bühnenhaus. Die originalen Bühnenmaschinerien des 18. Jahrhunderts, 1930 noch vollständig erhalten, sind anschliessend nicht mehr vorhanden. Auch der Zuschauerraum wird auf die doppelte Breite erweitert. Seither ist das Gebäude ein Flachdach-Monster (siehe dazu die GoogleEarth-Foto). Die Schwetzinger Festspiele sind damals wichtiger als der Originalerhalt eines Rokokotheaters. Der mutwillig dem Kommerz geopferte Theaterbau und die schon seit einem halben Jahrhundert zerstörte barocke Bühnenmaschinerie wird noch im zweiten Antrag (2011) zur Aufnahme Schwetzingens in die Liste des UNESCO-Welterbes mit über fünf Seiten in den Antrag einbezogen. Bei soviel Unverfrorenheit erstaunt die Ablehnung 2012 nicht mehr.
Bis 1971 ist der Bühnenraum 15,9 m breit und 19,4 m lang und mit Hinterbühne auf 34,6 m verlängerbar. Die Gesamtfläche der Bühne ist damit viermal so gross wie der Zuschauerraum. Die seitlichen Kulissen beschränken die bespielbare Fläche auf 7 bis 8 m. Mit Schnürboden (Obermaschinerie) und Versenkungsmaschinerie beträgt die Innenhöhe der Bühne 22 m.
[18] Johann Ludwig Petri (1714–1794) aus Eisenach, Sohn eines Eisenacher Hofgärtners. Er ist seit 1742 Gartenbaudirektor in Diensten des Herzogs von Pfalz-Zweibrücken, einem Wittelsbacher. Der mit dem Herzog verwandte Kurfürst Carl Theodor kann Petri 1753 in seine Dienste nehmen. Er wird zwar 1755 zum Oberhofgärtner ernannt, bleibt aber immer in Zweibrücken wohnhaft. Nachdem der Gartenneubau infolge der prekären Finanzlage nach 1756 nur noch schleppend vorangeht, quittiert er 1758 den kurfürstlichen Dienst und widmet sich nur noch Anlagen im Herzogtum Pfalz-Zweibrücken. Petri legt mit seiner Gartenplanung die eigentliche Grundlage für den Schwetzinger Garten.
[19] Zum Gartenbau-Begriff Broderie und Boskett siehe das Glossar in dieser Webseite, Buchstabe B. Im Glossar sind auch die Begriffe Garten und Park erläutert.
[20] Die Bezeichnung «Französischer Garten» bezieht sich auf streng formale Gärten in der Nachfolge der italienischen Renaissancegärten. Sie sind keinesfalls Übernahme französischer Vorbilder, sondern nehmen Anregungen verschiedener Herkunft auf. So sind die holländischen Gärten hauptsächliche Vorbilder für das Anlegen der Kanäle und der Wasserwirtschaft. Antoine-Joseph Dezallier d’Argenville (1680–1765) fasst 1709 in seinem Hauptwerk «La théorie et la pratique du jardinage» 1709 erstmals die einzelnen Komponenten der Gestaltung zusammen und gibt ihnen die noch heute verwendeten Namen. Das Werk ist digitalisiert unter ub.uni-duesseldorf.de/.
[21] Zu den Orangerien von 1718 (Abbruch 1753), 1748 (Zirkelbau Nord) und der neuen Orangerie 1761 siehe die Wikipedia unter: https://de.wikipedia.org/wiki/Orangerie_(Schwetzingen).
Die instruktive Wikipedia-Seite kann leider keine historischen Pläne zu Schwetzingen in einem sinnvollen Format zur Verfügung stellen, weil das Land Baden-Württemberg (LMZ, auch GLA) offenbar Open Access unnötig findet oder die nicht lesbaren, weil viel zu kleinen Pläne, als für das Publikum genügend erachtet. Haben die verantwortlichen Angst vor Wissensverbreitung? Sie sollten sich ein Beispiel an der Bibliothèque nationale de France (BnF Gallica) oder an der David Rumsey Map Collection nehmen.
[22] Der interessante erste Entwurf von Nicolas de Pigage liegt bei der Bayerischen Verwaltung der staatlichen Schlösser, Gärten und Seen. Die Verwaltung scheint aber nicht in der Lage, ein brauchbares Digitalisat im Open Access zur Verfügung zu stellen. Wieder muss man Zuflucht zur Bibliothègue nationale de France nehmen, die einen präzisen Stich (1767) von Le Rouge mit dem Schlossgarten und dem benachbarten Jagdpark im Open Access zur Verfügung stellt. Siehe entsprechende Gepflogenheiten bei der LMZ auch in der vorangehenden Anmerkung.
[23] Die «Étrennes» sind Jahreskalender des pfälzischen Hofes, in denen Neuigkeiten vor allem statistischer und genealogischer Art aus allen Höfen Europas einem französischsprechenden Publikum vermittelt werden. Ausführlich ist 1769 auch der Schwetzinger Garten beschrieben. Der Frontispiz-Stich «Plan des jardins de Schwetzingen» von Egid Verhelst ist Grundlage des Beschriebs. Dieser kleine Plan, von der Bayerischen Staatbibliothek mehr schlecht als recht digitalisiert, ist zusammen mit dem Beschrieb eine wichtige Quelle über den Stand der Arbeiten um 1768. Wie immer ist aber in der Bibliothèque nationale de France (BnF Gallica) ein Stich von Le Rouge in hervorragender Qualität im Open Access abrufbar, der auf der gleichen Vorlage beruht und 1767 erscheint. Der eigentliche Ausführungsplan von 1767 ist seit dem Weltkrieg verschollen und nur in einer ungenügenden Fotografie überliefert.
[24] Die Menagerie wird 1784 abgebrochen und dann bis 1802 in ein Arboretum (Baumsichtungsgarten, im Plan Zeyer 1820: «Mutterschule») umgewandelt. Das Arboretum wird in den offiziellen Webseiten der staatlichen Schlösser mit dem jenseits des Wassergrabens liegenden, schon ab 1773 erstellten Arborium Theodoricum verwechselt. Die offizielle, irreführende Erläuterung: «Zu Zeiten des Kurfürsten war das ummauerte Arboretum ein intimer Teil des Gartens, zu dem nur ausgewählte Gäste Zutritt hatten» kann ja kaum für das erst 1802 erstellte Arboretum zutreffen. Dies auch, weil noch heute geglaubt wird, dass die schmiedeeisernen barocken Torzugänge an ihrer ursprünglichen Lage stehen. Siehe auch die Anmerkung 30. Zum Begriff der Menagerie siehe das Glossar in dieser Webseite.
[25] Zitat aus der Webseite «Schloss und Schlossgarten Schwetzingen» der Staatlichen Schlösser und Gärten Baden-Württemberg, abgerufen im März 2021. Die Suche nach einem theosophisch-aufklärerischen Programm des Kurfürsten zur Schwetzinger Gartengestaltung beflügelt solche Erläuterungen. Nur: Alle Bauten und Skulpturen der grossen Barockgärten Europas weisen verwandte Programme auf, ohne dass dort nach dem philosophischen Hintergrund des Bauherrn gefragt wird. Sicher ist der Garten von Schwetzingen eine «inszenierte Memoria und Symbol kurpfälzischer Stammesherrschaft» und sicher sind einzelne Gartengebäude keine reinen Staffagebauten (mehr dazu siehe unter «Die Gartengebäude des Nicolas de Pigage»). Weil aber weder ikonografische noch politische Programme zur Gestaltung des Gartens bekannt sind, blühen heute umso mehr die Spekulationen. Dass die Gartengebäude von Schwetzingen die Aufklärung verkörpern, ergibt sich schon aus dem späten Zeitpunkt ihrer Fertigstellung.
[26] Mehr zu den beiden Wasserwerken siehe im letzten Kapitel. Das untere Werk ist mit Führungen zu besichtigen.
[27] Friedrich Ludwig Sckell (1750–1823), aus Weilburg an der Lahn, Sohn des Schwetzinger Hofgärtners Wilhelm Sckell, kann sich 1773–1777 mit einem Stipendium des Kurfürsten Karl Theodor in England weiterbilden. 1777 beginnt er unter der Oberleitung von Pigage mit der Erweiterung des Schwetzinger Gartens. 1789 wird er nach München berufen, um für Kurfürst Karl Theodor von der Pfalz und Bayern unter der Oberleitung des Pfälzischen Generalmajors Benjamin Thomson, Reichsgraf von Rumford, den Englischen Garten zu planen. Seit 1799 ist er Gartenbaudirektor in Mannheim, 1804–1823 wirkt er als Hofgarten-Intendant in München.
[28] 1784 werden zwar die Gelder für den Garten gekürzt, aber noch immer fliessen erheblich Geldsummen nach Schwetzingen. Bis 1790 betragen sie um 45 000 Gulden und noch während der Revolutionskriege über 30 000 Gulden. Vor dem Auszug des Hofes nach München sind es bis zu 92 000 Gulden jährlich. Zu einer Zeit, in der das durchschnittliche Jahreseinkommen eines guten Handwerkermeisters 200 bis 250 Gulden im Jahr beträgt, sind dies gewaltige Summen. Der Kurfürst steht zwar nach 1777 einem Staat vor, der dauernd nahe am Bankrott vorbeischlittert (noch 1811 belaufen sich die Staatsschulden Bayerns auf das Vierfache der Staatseinnahmen, dies trotz Enteignung alles Klosterbesitzes), zeigt sich trotzdem nicht nur in Schwetzingen äusserst grosszügig.
[29] Johann Michael Zeyher (1770–1843) aus der seckendorfischen Herrschaft Obernzenn bei Ansbach. Er ist Sohn eines seckendorfischen Kunstgärtners und Kaiserlichen Geheimrates. Seit 1792 ist er als Botaniker in Basel tätig, wo ihn 1801 der badische Markgraf Carl Friedrich zum Hofgärtner (für den Garten des markgräflichen Schlosses in Basel) ernennt. 1804 wechselt er als Nachfolger des jetzt in München wirkenden Sckell als badischer Hofgärtner nach Schwetzingen. 1806 übernimmt er als Garten-Direktor die Leitung aller badischen staatlichen Gärten. 1809–1826 veröffentlicht er in mehreren Auflagen eine ausführliche Beschreibung des Schlossgartens in Schwetzingen mit einem Gartenplan, der noch heute grundlegende Gültigkeit hat. Seine Beschreibung und die ergänzend erscheinenden Stiche der Gartenbauten fördern noch im 19. Jahrhundert den Bekanntheitsgrad des Gartens, der jetzt vermehrt vom aufstrebenden Bürgertum aufgesucht wird.
[30] Zur neuen Lage dieser Tore siehe auch die Anmerkung 24. Sie werden wie selbstverständlich bei allen Stellen als Werke Rabaliattis bezeichnet, der eigentliche Schöpfer von derartigen Toren kann aber nicht der leitende Baumeister, sondern nur ein Kunstschlosser sein. Ist es vielleicht Philipp Reinhardt Sieber in Mannheim?
[31] Kurt Martin (1933) weist auch auf 39 derartige Wasserspiele im Labyrinth von Versailles hin. Weder in Versailles noch in Malgrange oder Luneville sind sie erhalten. Leider wird die Anlage entsprechend den verächtlichen Kommentaren der späteren vielen klassizistisch geschulten Besucher wenig gewürdigt. Thomas Alfred Leger findet sie 1795 «geistlos und gemein», fügt aber an, dass «die Ausführung den Kindern Vergnügen und Freude, und den Erwachsenen vielen Spass» bereite.
[32] Sckell, der längere Zeit in Kew (Surry) tätig ist, kennt die dortigen Bauwerke gut. Die 1763 erfolgte Veröffentlichung der Pläne von William Chambers sind dem Kurfürsten wahrscheinlich auch bekannt. Pigage hält sich 1776 ebenfalls hier auf. Der Garten von Kew hat auch auf weitere Schwetzinger Bauwerke wie die beiden Rundtempel, die Moschee und die römischen Ruinen grossen Einfluss. Chambers beschreibt die Brücke in Plan 32 als «taken from one of Palladios wooden bridges». Andrea Palladio veröffentlicht diese 1570 auf Seite 18 im dritten Buch seiner «Quattro libri». Deshalb wird sie auch als Palladio-Brücke bezeichnet, obwohl Pigage sie Rialtobrücke nennt.
Die Pläne von Kew sind abrufbar unter archive.org/.
[33] Christian Cay Lorenz Hirschfeld: Theorie der Gartenkunst, Band 5, Leipzig 1985. Dieser positiven Bemerkung des Gartenkritikers Hirschfeld folgen sogleich Einschränkungen. Den symmetrischen Barockgarten und vor allem die seiner Ansicht nach unmotivierten Szenenfolgen beurteilt er durchaus negativ.
[34] Michael Niedermeier (Berlin) im Antragsband zur UNESCO-Welterbeaufnahme 2009. Zu dem Thema von freimaurerischen Einflüssen im Garten von Schwetzingen schreibt er: «Nur ausnahmsweise waren die Besitzer und Gartengestalter aber selbst praktizierende Freimaurer oder Mitglieder eines Geheimbundes (Illuminaten, Rosenkreuzer u. Ä.). Sie mussten es auch gar nicht sein, arkane und naturmagische Initiationswege gehören zu Gärten, solange es Gärten gibt, wobei Eros und Thanatos die Spannung von Diesseits und Unterwelt stets umschließen. Gerade im Zusammenhang mit den bayerischen Erbfolgeauseinandersetzungen konnten herrschaftliche Gärten – auch mittels freimaurerischer oder geheimbündlerischer Symbolik – zu feinjustierbaren Leitmedien politischer Selbstinszenierung ihrer Besitzer werden. Für arkane Motive und Anklänge an Einweihungswege erscheint im kurfürstlichen Garten von Schwetzingen dabei eher die Gedankenwelt der Jesuiten verantwortlich als die der Freimaurer oder Illuminaten, die ihrerseits argwöhnten, von den Jesuiten unterwandert zu werden.»
[35] Nachdem 2007 eine erste Bewerbung für die Aufnahme mit dem Titel «Schwetzingen – Die kurfürstliche Sommerresidenz – Gartenkunstwerk und freimaurerische Ideen» scheitert, werden im Antragsband der zweiten Bewerbung 2009 mit dem Titel «Schwetzingen – Kurfürstliche Sommerresidenz» die freimaurerischen Bezüge im Textband negiert. Der Antrag wird 2012 zum zweiten Mal abgelehnt. Der Garten und vor allem die Gartenbauwerke hätten die Aufnahme verdient. Experten stellen aber schnell fest, dass das längst zerstörte Theater nicht das «weltweit ältestes erhaltenes Rangtheater» ist, die Musikkultur nicht europaweit einmalig, und das «Ensemble aus Stadt, Schloss und Garten» nicht «das am authentischsten erhaltenen Beispiel einer europäischen Sommerresidenz» ist. Bei soviel Peinlichkeiten hat offenbar auch der Rückzug der esoterischen «freimaurerischen Ideen» nicht mehr geholfen.
[36] Andrea Palladio stellt 1570 viele Römische Tempel, alle korinthisch, in seinem vierten Buch in mehreren Kapiteln vor.
[37] Weil das Schloss von Schwetzingen bereits ein solches «maison de plaisance» im Sinne des Sommeraufenthaltes ausserhalb der Residenz ist, können sich im Garten deshalb nur Dependancen, wie die «Fabriques de jardin», die «Folies», oder die Lustgebäude vom Typ des Trianons, die «Pavillons de plaisance» oder die italienischen «casinos» befinden. Kunsthistoriker wenden leider den Begriff des «maison de plaisance» auf jedes Garten-Lusthaus an, als wolle man den deutschen Ausdruck vermeiden. Zu den Begriffen siehe das Glossar in dieser Webseite. Siehe auch die Erläuterungen zur Amalienburg in dieser Webseite. Grundlegendes zu den «Maisons de plaisance» siehe in der Abhandlung von Katharina Krause [uni-heidelberg.de/diglit/krause1996]
[38] Fürstliche Badehäuser des Barocks, die ein grosses Bad in einem Hauptraum besitzen (Łazienki in Warschau oder Badenburg im Garten von Nymphenburg), sind in Deutschland selten und in Frankreich unbekannt. Siehe dazu die Erläuterungen in «Die Gartengebäude des Kurfürsten Max II. Emanuel» in dieser Webseite.
[39] Im Gegensatz zur Amalienburg, bei der die Dachplattform als Sitz für die Fasanenjagd dient, ist die Plattformbalustrade in Schwetzingen nicht zugänglich und deshalb nur Gestaltungselement.
| [40] Im Textband für die Aufnahme in das UNESCO-Welterbe werden «Vorbilder» wie die Villa Rocca della Pisana (Scamozzi 1576), Chiswick House (William Kent 1720) und Marly-le-Roi (Mansart 1679) aufgeführt. Sogar das Petit Trianon (Gabriel 1761/74) wird bemüht. Diese grossen und immer mehrgeschossigen Landhäuser (Marly hat im Erdgeschoss 16 Räume und im Obergeschoss 20 Zimmer) haben mit dem eingeschossigen, kleinen Schwetzinger Pavillon nur die Renaissance-Wurzeln gemein. Die Kunstgeschichte, die immer nachzuweisen versucht, wer was von wem kopiert hat, versagt beim Badhaus. | ||||
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Vergleiche mit eingeschossigen Garten-Lustgebäuden für den Tagesaufenthalt sind hilfreicher. So zeigen die Ménagerie in Sceaux (Jacques de la Guêpière um 1720) oder der Pavillon Français im Garten des Petit Trianon (Jacques-Ange Gabriel 1750) vor allem die Einmaligkeit der Lösung von Pigage. |
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Grundrisse des Ménagerie-Pavillons in Sceaux (links) und des Pavillons Français (rechts) im Trianon. |
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[41] Giuseppe Antonio Pozzi (1732–1811) aus Bruzella im Tessin. Er ist in allen Gartengebäuden, auch in der Moschee für die Stuckarbeiten zuständig. Zu ihm siehe die Biografie in dieser Webseite.
[42] Nicolas Guibal (1725–1784) aus Luneville, Maler, seit 1749 am württembergischen Hof, 1751–1755 Romaufenthalt, 1775 «Erster Maler des Herzogs von Württemberg». Das Deckenbild des Ovalsaals in Schwetzingen ist ein «Quadro riportato», das auf Leinwand mit dem Thema «Aurora besiegt die Nacht» gemalt ist.
[43] Franz Xaver Messerschmidt (1736–1783) aus Wiesensteig, seit 1755 als Bildhauer in Wien tätig. Er ist bekannt für seine expressionistischen Plastiken.
[44] Ferdinand Kobell (1740–1799) aus Mannheim, seit 1763 kurfürstlicher Kabinettsmaler. 1768/69 Ausbildung in Paris.
[45] Nach der Überlieferung sind im Mittelsaal viele Konzerte, und der Kurfürst empfängt hier Besucher. Wo denn die vielen Musikerinnen, Besucherinnen und Hofdamen ihre Notdurft verrichteten, ist nirgends beschrieben.
[46] Johann Bernhard Fischer von Erlach (1656–1723), Hofarchitekt in Salzburg und Wien. Wegbereiter des süddeutschen Spätbarocks. Sein Werk «Entwurff einer historischen Architektur» erscheint erstmals 1721. Wichtiger als die Abbildungen von Moscheen in Buch 3 sind aber die Pläne und Veduten der Tafeln XII bis XV in Buch vier, in dem Fischer seine Karlskirche in Wien vorstellt. Zu Fischer von Erlach siehe auch die Biografie in dieser Webseite.
[47] Im Juli 1780 wird das «Türkische Gebäude» bereits als «aufgeführt» beschrieben, im Oktober des gleichen Jahres wird Giuseppe Pozzi für Stuckarbeiten an den Innenräumen bereits entschädigt. Kurt Martin vermutet den Baubeginn noch vor dem Wegzug des Kurfürsten 1778.
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[48] Ein frühes Beispiel von anglo-chinesischen Gartenhöfen sind die «Chinese Pavillions and Boxes in Vauxhall Gardens» (Volksgarten in London), die in Stichen von Samuel Wale 1751 veröffentlicht werden. Das «Chinesische» ist hier eine Leichtstruktur als Kombination von Neugotik und Rokoko. | |
Bild: Chinesische Pavillons und Logen in den Gärten von Vauxhall. Später Nachdruck (1830) eines Stiches nach Samule Wale. Quelle: www.britishmuseum.org |
[49] Zu den Brüdern Pozzi siehe die Biografien in dieser Webseite.
[50] In Renaissance und Barock wird der hohe Tambour zur Belichtung der Vierung gebaut. Er trägt die meist massive Innenkuppel. Diese Kuppel wird vielfach mit Dachwerk überhöht. Sehr selten, wie bei S. Lorenzo Maggiore in Mailand, werden Fenster der Kuppelbasis durch einen äusseren Tambour abgedeckt. Die eigentliche Kuppel des Innenraums bleibt aber immer auch aussen dominierendes Element. Derart sind auch die osmanischen Kuppeln gebaut. Beispiel: Schehazede-Moschee in Istanbul. Die Eckbauten des Wandelgangs im Vorhof folgen im Kuppelaufbau diesen Vorbildern.
Pigage entfernt sich mit der Staffagelösung der Moschee Schwetzingen weit von den Grundsätzen, die später Schinkel formuliert und die im Wandelgang mustergültig vorgeführt werden. Mit der Vortäuschung einer Tambourkuppel wiederholt er allerdings den Aufbau eines anderen berühmten frühklassizistischen Kuppelbaus. Die Kuppel von St. Blasien, eigentlich ein Werk von Pierre Michel d'Ixnard, ist 1776 aufgrund von Planungen Pigages entscheidend verändert worden.
Gehe zum Beschrieb des Vorgangs in St. Blasien in der Biografie von Pierre Michel d'Ixnard in dieser Webseite.
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[51] Vergleicht man die Veröffentlichung der Karlskirche mit der Moschee von Schwetzingen, sieht man aber erstaunliche Parallelen. Im Gegensatz zur Wiener Karlskirche, die durch Fischer von Erlach erbaut und 1721 veröffentlicht wird, sind die beiden Minarette von Schwetzingen aber türkischen Vorbildern nachempfunden. Zum Werk von Fischer von Erlach und seiner Wichtigkeit für Schwetzingen siehe die Anmerkung 46. Pigage dürfte die wichtigsten Anregungen zur Moschee und ihrem türkischen Hof dem Studium der Werke von Johann Bernhard Fischer von Erlach und Williams Chambers verdanken | |
| Bild: Karlskirche aus «Entwurff einer historischen Architektur» 1725. |
[52] Der Ausdruck «wetterfester Marmorstuck» wird noch heute in Publikationen verwendet, seit Zeyher 1816 die Reliefs als «wetterfeste Masse» des Stuckateurs Pozzi bezeichnet. Die Zuschreibung an «wohl von Linck» erfolgt später, inzwischen wird auch das «wohl» weggelassen. Begründungen für diese Zuschreibungen fehlen. Der «wetterfeste Stuck» etwa an den Minaretten ist nicht der gleiche wie für die Reliefplatten. Der eine ist sicher Antragsstuck, der andere vermutlich Werkstattguss. Für die Zuschreibungen sind aber derartige technologische Details wichtig. Antragstuck im Freien beherrschen nur erfahrene Stuckateure.
[53] Die Beschreibung des Gebäudes macht vielen Kunsthistorikern Mühe. Sie ist nicht einfach, weil seit hundert Jahren nur ein einziger Grundriss (Sockelgeschoss, ohne Angabe der Nordrichtung) zur Verfügung steht und unverständlicherweise jeder Schnitt fehlt. Am verständlichsten beschreibt Kurt Martin 1933 den Grundriss als «konstruiert über der Grundform eines gleichseitigen Dreiecks, dessen Ecken abgeflacht sind. Besonders ärgerlich sind die wiederholten Verwechslungen der Himmelsrichtungen in neueren Publikationen.
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[54] Übereinstimmend in Grundriss und Form ist die Annakapelle in Panenské Břežany (Jungferbreschan) in Böhmen, 1705 von Santini-Aichl gebaut. Sie ist rund einen Drittel grösser als der Merkurtempel (vergleiche den Grundrissplan). Der Vergleich zeigt die Aktualität des dreiachsigen Grundrisses am Anfang des 18. Jahrhunderts. Auch in einigen Entwürfen Fischers von Erlach fliesst die Dreiachsigkeit ein. | |
Bild: Grundriss der Annakapelle in Panenské Břežany (Jungferbreschan) aus «Der politische Bezirk Karolinenthal» (Topografie der historischen und Kunst-Denkmaleim Königreich Böhmen, Prag 1903). |
[55] Seine Schilderung des Schöpfradwerkes von 1762 stellt für die Verantwortlichen ein schlechtes Zeugnis aus, vor allem weil das alte Werk von 1726 schon 1731 als Pumpwerk beschrieben ist. Ein Pumpwerk entspricht damals dem Stand der Technik. 1716 erscheint das Werk «Traitté de l’elevation des eaux» (Autor Graf Ferdinand Franz Xaver von der Wahl), das in Bild und Text das Pumpwerk des Gartens von Nymphenburg beschreibt. Auch die Datierungen Zeyhers sind verheerend. Obwohl Kurt Martin 1733 die beiden Werke und ihre Bauzeit präzise und nachvollziehbar beschreibt, werden sie noch 2018 im offiziellen Bericht des Landes Baden-Württemberg für das untere Wasserwerk («1762–1764») übernommen. Zwar ist der Bericht auch sonst sehr oberflächlich und mit vielen Politiker-und Beamten-Vorworten aufgeblasen, trotzdem lohnt sich der Download wegen der Pläne und Bilder des unteren Wasserwerks [fm.baden-wuerttemberg.de/pdf].
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| Ansicht des Schlosses in der Hauptachse, mit dem ehemaligen Spiegelbassin und dem Hirschbassin im Vordergrund. Foto: Bieri 2010. |
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